La jubilation qui parcourt le film vient de ce qu\u2019on avait perdu de vue l\u2019habitude de voir, en toute pl\u00e9nitude, des personnages saisis en pleine mise en sc\u00e8ne d\u2019eux-m\u00eames. Le rat\u00e9 magnifique, le fr\u00e8re passeur, le p\u00e8re monstrueux, la famille des ogres, sans parler de la d\u00e9mente critique litt\u00e9raire diva baptis\u00e9e Alone , ce ne sont pas (seulement) des personnages. Ce sont des mises en sc\u00e8ne qui s\u2019affrontent. Le monde selon Coppola ne serait que mise en sc\u00e8ne, gestes. <\/strong>(Libe)<\/p>\n\n\n\n Ce film-l\u00e0 d\u00e9route, parce que, \u00e0 la diff\u00e9rence des \u0153uvres les plus c\u00e9l\u00e8bres de Coppola, il se situe moins dans le tape-\u00e0-l\u2019\u0153il que dans le contre-jour (le film est en noir et blanc \u00e0 l’exception de flash-back en couleurs), moins dans l’exhibitionnisme et l’artifice que dans la pudeur. Du c\u00f4t\u00e9 de <\/strong>Tennessee Williams<\/strong><\/a>, de <\/strong>Michael Powell<\/strong><\/a> (auquel le cin\u00e9aste rend hommage dans une sc\u00e8ne inspir\u00e9e de ses <\/strong>Contes d’Hoffmann<\/strong><\/a><\/em>), de <\/strong>Faust, <\/strong><\/em>de la danse et du th\u00e9\u00e2tre, de la r\u00e9flexion sur la cr\u00e9ation et sur les secrets, les d\u00e9mons intimes, plut\u00f4t que bas\u00e9 sur des consid\u00e9rations commerciales. <\/strong>(Le Monde)<\/p>\n\n\n\n Entre les deux fr\u00e8res et derri\u00e8re eux : un secret, des drames, un manuscrit incomplet, cach\u00e9 et cod\u00e9. De terribles histoires de rivalit\u00e9 et d’humiliation, dignes d’une grande famille d’artistes. La saga avance \u00e0 la fois au pr\u00e9sent, dans ce quartier boh\u00e8me de Buenos Aires, et \u00e0 coups de flash-back. Et c’est un r\u00e9gal de sym\u00e9tries et de rimes, o\u00f9 un accident renvoie \u00e0 une collision pass\u00e9e, une trahison \u00e0 une blessure plus ancienne, et la fratrie d’aujourd’hui \u00e0 celle de la g\u00e9n\u00e9ration pr\u00e9c\u00e9dente. La chambre d’\u00e9cho est le style m\u00eame du film, d\u00e9licatement tram\u00e9 de citations cin\u00e9philes, Kazan (pour la sensualit\u00e9 incestueuse en noir et blanc), Michael Powell (pour des r\u00e9miniscences \u00ab op\u00e9ratiques \u00bb autour des <\/strong>Contes d’Hoffmann<\/strong><\/em>), et jusqu’\u00e0 Almod\u00f3var. Car l’apparition de Carmen Maura en grande pr\u00eatresse excentrique de la litt\u00e9rature ressemble \u00e0 un hommage au sp\u00e9cialiste du m\u00e9lo d\u00e9construit, o\u00f9 l’art donne des cl\u00e9s pour la vie. Soit, exactement, le genre de <\/strong>Tetro<\/strong><\/em>.(T\u00e9l\u00e9rama)<\/p>\n\n\n\n \u00a0\u00bb … J\u2019ai v\u00e9cu les sentiments et les rivalit\u00e9s que je d\u00e9peins \u00e0 l\u2019\u00e9cran, mais l\u2019histoire du film n\u2019a rien \u00e0 voir avec la mienne. Par exemple, mon p\u00e8re Carmine \u00e9tait un compositeur talentueux, certainement trop centr\u00e9 sur lui-m\u00eame pour \u00eatre un artiste accompli, mais c\u2019\u00e9tait un homme tr\u00e8s doux, un p\u00e8re merveilleux : tout l\u2019inverse de celui que je d\u00e9cris dans le film ! Tetrocini est dans la tradition des patriarches d\u00e9peints par Tennessee Williams, dans \u00ab Doux oiseau de jeunesse \u00bb ou \u00ab La Chatte sur un toit br\u00fblant \u00bb, ou par d\u2019Eugene O\u2019Neill dans \u00ab Le d\u00e9sir sous les ormes \u00bb : une figure paternelle tout sauf biblique, que nous devons affronter puis finalement d\u00e9truire. Depuis la nuit des temps, nous sommes tous cens\u00e9s \u00eatre en comp\u00e9tition avec les m\u00e2les dominants de notre famille, comme c\u2019est aussi le cas dans le r\u00e8gne animal. Je suis et je resterai toujours influenc\u00e9 par ces immenses auteurs de th\u00e9\u00e2tre, parce que je les ai \u00e9tudi\u00e9s avec passion et que mon premier \u00e9lan artistique \u00e9tait de devenir dramaturge. <\/strong>\u00ab\u00a0<\/p>\n\n\n\n Atteint \u00e0 l’\u00e2ge de dix ans de la poliomy\u00e9lite et perdant ainsi l’usage de son bras gauche, <\/em>Francis Ford Coppola <\/em><\/strong>apprend tr\u00e8s vite \u00e0 d\u00e9velopper son imagination : durant sa convalescence, il met en sc\u00e8ne des marionnettes, regarde beaucoup la t\u00e9l\u00e9vision et r\u00e9alise ses premiers films amateurs en 8mm. En 1960, il entre au d\u00e9partement cin\u00e9ma de l’UCLA (University of California, Los Angeles) et <\/em>Roger Corman<\/strong><\/em><\/a> lui permet de r\u00e9aliser son premier long m\u00e9trage : <\/em>Dementia 13<\/strong><\/em><\/a>.<\/p>\n\n\n\n Ensuite il \u00e9crit plusieurs sc\u00e9narios dont <\/em>Propri\u00e9t\u00e9 interdite<\/strong><\/em><\/a> de <\/em>Sydney Pollack<\/strong><\/em><\/a> et <\/em>Paris br\u00fble-t-il ?<\/strong><\/em><\/a> de <\/em>Ren\u00e9 Cl\u00e9ment<\/strong><\/em><\/a>. Le succ\u00e8s arrive en 1972 avec la r\u00e9alisation du film culte <\/em>Le Parrain<\/strong><\/em><\/a> qui lui permet ensuite de mettre en sc\u00e8ne une \u0153uvre plus personnelle : <\/em>Conversation secr\u00e8te<\/strong><\/em><\/a>, qui remporte la Palme d’Or au Festival de Cannes en 1974. Suivent le deuxi\u00e8me volet du <\/em>Parrain<\/strong><\/em><\/a> et <\/em>Apocalypse Now<\/strong><\/em><\/a>. pour une seconde Palme d’Or. Apr\u00e8s la r\u00e9alisation de <\/em>Coup de c\u0153ur<\/strong><\/em><\/a> en 1982, Coppola doit faire face \u00e0 de tr\u00e8s gros soucis financiers. Il encha\u00eene ensuite avec diverses r\u00e9alisations de qualit\u00e9 mais sans grandes retomb\u00e9es, parmi lesquelles <\/em>Cotton club<\/strong><\/em><\/a> (1984). <\/em><\/p>\n\n\n\n Il faut attendre <\/em>le troisi\u00e8me<\/em><\/a> et dernier volet du <\/em>Parrain<\/strong><\/em><\/a>, pour que Coppola retrouve une renomm\u00e9e artistique, critique et commerciale, lui permettant de sauver sa soci\u00e9t\u00e9 <\/em>American Zoetrope<\/em><\/a>. En 1993, il r\u00e9alise <\/em>Dracula<\/strong><\/em><\/a>, puis adapte en 1997 un roman de <\/em>John Grisham<\/em><\/a>, <\/em>L’Id\u00e9aliste<\/strong><\/em><\/a>, Pr\u00e8s d’une d\u00e9cennie s’\u00e9coule avant que le cin\u00e9aste ne repasse derri\u00e8re la cam\u00e9ra avec <\/em>L’Homme sans \u00e2ge<\/strong><\/em><\/a>. Dans l’intervalle, Coppola <\/strong>– avec sa soci\u00e9t\u00e9 <\/em>American Zoetrope<\/em><\/a> – reste n\u00e9anmoins un producteur influant. Il produit entre autres les films de sa fille <\/em>Sofia<\/em><\/a> (<\/em>Virgin suicides<\/strong><\/em><\/a>, …..) et de son fils <\/em>Roman<\/em><\/a> . En 2009, il fait son retour dans le cin\u00e9ma d’auteur avec <\/em>Tetro<\/strong><\/em><\/a>, et<\/em>Twixt<\/strong><\/em><\/a> en 2011. <\/em><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Francis Ford Coppola 2009- USA- 2h07 Avec Vincent Gallo, Alden Ehrenreich, Carmen Maura Tetro est un homme sans pass\u00e9. il y a dix ans, il a rompu tout lien avec …<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":1450,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-443","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-programme-2021-2022"],"yoast_head":"\n![\"\"](\"https:\/\/cineclubbedarieux.fr\/wp-content\/uploads\/2019\/07\/tetro-bis.jpg\")
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Francis Ford Coppola <\/h3>\n\n\n
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